La soprano roumano-suisse Ana Maria Labin est célébrée par la presse internationale pour son timbre « chatoyant entre chaleur et brillance », son phrasé élégant, ses virtuoses virtuoses et sa présence scénique d'une expressivité exceptionnelle. Alors qu'elle étudiait encore à la Haute École d'Art de Zurich, elle a fait ses débuts à La Scala de Milan sous la direction d'Asher Fisch.

 

Une relation artistique particulière l'unit au chef d'orchestre Marc Minkowski, sous la direction duquel elle s'est imposée comme l'une des interprètes mozartiennes les plus marquantes de sa génération. Ses rôles majeurs comprennent Aspasia (Mitridate) à la Staatsoper de Berlin, ainsi que Fiordiligi (Così fan tutte), Donna Anna (Don Giovanni) et la Comtesse (Le nozze di Figaro) dans la trilogie Da Ponte très remarquée d'Ivan Alexandre à Drottningholm, Bordeaux, Versailles et au Gran Teatre del Liceu de Barcelone. D'autres rôles mozartiens d'importance l'ont menée à Glyndebourne en Konstanze (Die Entführung aus dem Serail), au Festival d'Aix-en-Provence en Arminda (La finta giardiniera), à l'Opéra de Cologne en Elettra (Idomeneo), ainsi qu'au Festival de Salzbourg sous la direction de Václav Luks pour la Messe en ut mineur de Mozart.

 

Le répertoire baroque constitue un autre axe majeur de son activité artistique. Parmi ses rôles phares figurent Armida dans le Rinaldo de Haendel à Glyndebourne sous la direction de Laurence Cummings, Angelica dans Orlando de Haendel sous la direction de Marc Minkowski, Ginevra dans Ariodante de Haendel sous la direction de William Christie, Semele ainsi que la Reine de Saba dans Solomon de Haendel au Festival de Beaune sous la direction de Leonardo García Alarcón, le rôle-titre dans Alcina de Haendel, ou encore Dalila dans le Samson de Rameau à l'Opéra-Comique de Paris sous la direction de Raphaël Pichon et dans une mise en scène de Claus Guth.

 

En tant que soliste invitée, la soprano s'est produite dans les plus grands opéra et festivals, notamment le Théâtre des Champs-Élysées, le Palais Garnier, la Scala de Milan, la Staatsoper de Berlin, l'Opéra-Comique de Paris, le Theater an der Wien, le Semperoper de Dresde, le Teatro dell'Opera de Rome, le Teatro La Fenice de Venise, le Teatro San Carlo de Naples, le Teatro Petruzzelli de Bari, le Teatro Lirico de Cagliari, le Teatro Filarmonico de Vérone, le Festival de Salzbourg, le Festival Haendel de Göttingen, les Ludwigsburger Schlossfestspiele, le Festival de Schwetzingen, Innsbruck Festival Baroque,  le Festival de Beaune et le Festival Enescu de Bucarest.

 

Parmi les temps forts de ses récentes saisons figurent Gertrude dans Ambleto de Gasparini au Theater an der Wien, Maria Maddalena dans La Resurrezione de Haendel au Festival des Thermes de Caracalla à Rome, Aminta dans L'Olimpiade de Vivaldi à Vérone, Fiordiligi dans Così fan tutte à Cagliari, ainsi que Micaëla dans Carmen au Staatstheater am Gärtnerplatz de Munich sous la direction de Ruben Dubrovsky. En concert, elle s'est produit notamment dans la Neuvième Symphonie de Beethoven au Teatro La Fenice, la Messe en ut mineur de Mozart au Festival de Salzbourg, le Stabat Mater de Rossini avec le Monteverdi Choir & Orchestra sous la direction de Jakob Lehmann, ainsi que dans la Symphonie Kaddish de Bernstein sous la direction d'Alexandre Bloch avec l'Orchestre philharmonique George Enescu de Bucarest. Un Gala Haendel aux côtés de William Christie et Les Arts Florissants à Paris, à l'occasion du 80e anniversaire du chef d'orchestre, figure également parmi les moments marquants de son parcours.

 

Elle a collaboré avec des orchestres et ensembles de renom tels que Les Musiciens du Louvre, Les Arts Florissants, The English Concert, le Mahler Chamber Orchestra, l'Orchestra dell'Accademia Nazionale di Santa Cecilia, l'Orchestra Sinfonica Nazionale della RAI, le Monteverdi Choir & Orchestra ainsi que le Tonhalle-Orchester Zürich. Parmi les chefs d'orchestre avec lesquels elle se produit régulièrement figurent William Christie, Marc Minkowski, Alessandro De Marchi, Philippe Herreweghe, Adam Fischer, Christian Thielemann, Raphaël Pichon, Jean-Christophe Spinosi, Giulio Prandi, Ottavio Dantone, Stefano Montanari, Martin Haselböck, George Petrou, Dan Ettinger, Klaus Mäkelä, Enrico Onofri et Thomas Hengelbrock.

 

Outre sa carrière internationale à l'opéra et au concert, Ana Maria Labin s'investit passionnément dans la formation de la jeune génération, guidée dans son propre développement artistique par le professeur Tamar Rachum. Dans le cadre de son enseignement privé, elle accompagne de jeunes chanteurs et chanteuses sur leur chemin artistique et donne régulièrement des masterclasses. Parmi ses récentes invitations figurent la LUCA School of Arts de Louvain, le Boyne Music Festival en Irlande, l'Istituto Superiore di Studi Musicali Vincenzo Bellini en Italie, Classic Lyric Arts (CLA) Novafeltria, ainsi qu'une participation en tant que membre du jury pour la Fondation Friedl Wald en Suisse.